Occupy Sandy Benefit (Nueva York), crónica del concierto

Real Estate, Vampire Weekend, Dirty Projectors, Devendra Banhart, Cass McCombs y The Walkmen

El escenario en la Iglesia de St. Ann el sábado era uno que dudo que tenga la oportunidad de volver a experimentar. Llegué a Brooklyn Heights justo antes del mediodía y me uní a la fila que ya se extendía hacia abajo y alrededor de la manzana. Solo sabía que estaba a punto de participar en un espectáculo maratónico con Real Estate, Vampire Weekend, Dirty Projectors, Devendra Banhart, Cass McCombs, y The Walkmen, todo en una tarde.

A medida que la fila se filtraba del frío y entraba en la iglesia, caímos en un silencio apacible. Estaba completamente asombrado del espacio. El tamaño de la iglesia era abrumador. Definido por arcos curvados y techos altos y abovedados, parecía un espacio masivo para llenar, en términos de sonido. Las muchas ventanas de vidrieras intrincadas filtraban la luz fría del invierno en algo más cálido y acogedor, más fácilmente envolvente.

Con sorprendentemente poco retraso, Real Estate comenzó el día. Sus ritmos fáciles y constantes continuaron el ambiente cálido y relajado de la sala. Despojados y crudos, sonaban a invierno. Sin el normal baño de reverberación, sin embargo, la voz de Martin Courtney sufrió en ocasiones. El punto culminante del set corto fue la versión de “Look at What the Light Did Now” de Little Wing que se convirtió en una “Municipality” improvisada que, desafortunadamente, sonó sin práctica y se sintió como una nota débil para terminar.

Directamente después fue Vampire Weekend. Empleando tambores más cortantes y directos que Real Estate, Vampire Weekend resonó en la sala masiva de manera nítida y definida. Ezra Koenig presume de una amplia gama de aullidos y gritos, que no puedo negar que reverberaron muy bien a través de las paredes y techos de piedra. Terminaron en Contra, proporcionando un alegre repunte al comportamiento de la multitud.

Ahora, mientras valoro ver a músicos talentosos tocar en vivo, pongo mucho peso en la actuación de un artista. ¿Cómo interactúan con la multitud? ¿Interactúan con la multitud? ¿Hacen que los espectadores se preocupen por su música y capten su interés, o simplemente tocan canciones a las personas en su modo predeterminado, sin tener en cuenta los matices de diferentes grupos y espacios?

Devendra Banhart sin duda, es un intérprete. Su set fue fascinante y entretenido, tanto por su hermosa voz como por su presencia en el escenario. Juega de manera juguetona con su voz, apreciando las elecciones delicadas en volumen y ritmo. Con solo un contrabajo acompañándolo, Devendra tuvo el set más corto y simple, pero posiblemente el más único y memorable. Verlo bailar y retorcerse en el escenario fue, sin duda, adorable.

Eso puede ser por qué The Walkmen, que le siguieron, palidecieron en comparación. Con cuatro personas adicionales que se pararon al lado del escenario tocando trompetas y varias otras piezas de percusión, el set se sintió sobreproducido e ingenuo. The Walkmen rompieron la vibra honesta y cruda del día, cargando en cambio en territorio genérico y completamente olvidable.

Cass McCombs siguió, estableciendo un tono mucho más apropiado con el claro y limpio punteo de guitarras que resonó fuerte, rompiendo el trance del monótono rasgueo que The Walkmen acababa de proporcionar.

Cuando solo quedaba una banda por tocar, la luz había cambiado al igual que la disposición de los reunidos en los bancos. Cuatro horas es mucho tiempo para estar sentado en una iglesia, sin importar cuán hermosos sean los sonidos o las imágenes. Había un cansancio inquieto que se estaba infiltrando en la audiencia, necesitado de una resolución a este evento alargado.

Dirty Projectors fueron los últimos, y las armonías perfectas que trajeron consigo desencadenaron la última ola de emoción y disfrute de la tarde. Eran extremadamente ruidosos, pero la sala los acomodó y los hizo eco, amplificando sus voces ya prominentes y dominantes. Apropiadamente, terminaron su set, y el día, con “Rise Above”. El canto rítmico y repetitivo de “rise above, rise above” llenó la iglesia elevada, encerrando a la multitud en una nota final de optimismo tranquilo, un gran final deliberadamente apagado, sabiendo el poder que proviene de retener un poco. Cuando dejaron el escenario, me invadió una agradable fatiga y un agotamiento contento.

Se sintió un final apropiado para un día largo y hermoso.