Angel Olsen en la Glasslands Gallery (Nueva York), crónica del concierto
Salimos de Glasslands cerca de la medianoche. Angel Olsen terminó, nos despedimos de los amigos que también se iban, y nos dirigimos de vuelta a la parada de Bedford en la L. Mi novio y yo caminamos unas buenas 4 cuadras antes de que cualquiera de nosotros se atreviera a querer o intentar articular nuestros pensamientos sobre el espectáculo.
Ese fue el efecto que Angel Olsen tuvo en la multitud en Glasslands anoche. Después de que las dos bandas que la precedieron no lograron captar mi interés, estaba empezando a quedarme dormido de pie. Cansado, hambriento y desvaneciéndome, me sorprendió gratamente cómo no solo yo sino toda la sala volvió a la vida al ver solo el amplificador de Angel en el escenario, listo y esperando. Todos avanzaron un paso casi indiscernible, tomaron respiraciones un poco más superficiales y estiraron el cuello expectantes.
La sala zumbaba con una electricidad silenciosa mientras esperábamos. Subió al escenario, se conectó y comenzó con “Miranda”. La sala estaba extrañamente tranquila, completamente silenciada por una chica y una guitarra. En un momento durante su set escuché a alguien susurrar su pedido de bebida al camarero. Nunca he estado en un espectáculo donde una banda entera, y mucho menos una persona, haya tenido un efecto tan dominante en la sala, especialmente no en un lugar como Glasslands.
Hay una diferencia colosal entre ser un intérprete sutil y no ser un intérprete en absoluto. Angel Olsen es sin duda la primera, aunque algunos podrían confundirla con la última. He visto una buena cantidad de bandas en las que el cantante simplemente no es un intérprete. No es que no puedan cantar o tocar, pero no logran mantener la atención ni guiar a la sala a lo largo del viaje musical que están pidiendo a las personas que hagan con ellos. He visto bandas que sonaban genial pero no lograron atraerme, hacerme parte de su creación y eso finalmente disminuye una actuación en vivo.
Rara vez Angel habló con la audiencia, solo dos veces anunció cómo se llamaba la próxima canción, y nunca se presentó. Sin embargo, el control que tenía sobre la multitud y la atención que estaba recibiendo era increíble. Cada uno de sus movimientos, cada adorable media sonrisa astuta, incluso sus momentos de parecer perdida y triste, con los ojos vidriosos y distantes en una letra o línea en particular, nos atrajeron al mundo que estaba creando. Yo, por mi parte, no quería irme.
En cuanto al sonido real, fue sorprendentemente hermoso, como siempre. Muchas de las canciones eran de su nuevo álbum completo, Half Way Home. Había algunas que eran más antiguas, y una que nunca había escuchado pero espero escuchar de nuevo pronto. Su voz sonaba clara y fuerte a lo largo de su rango de volumen, que es vasto. A menudo, cantaba las canciones de manera diferente a como lo hace en su disco, alargando sus casi yodels o inesperadamente cayendo a apenas un susurro para partes cantadas fuertes y altas en las versiones del álbum. Fue refrescante e interesante escucharla jugando con el estilo, pensando en la música y no solo pasando por los movimientos para superarlo. Detalles tan pequeños como su sutil paso atrás del micrófono cuando empujó su voz más fuerte son ejemplos de por qué es una música en vivo tan increíble. Claramente sabe lo que está haciendo, cómo aprovechar al máximo su ya increíble voz, y cómo mantener a la multitud cerca y felizmente a lo largo del viaje.
Si tienes la oportunidad de ver a Angel Olsen, no solo lo recomiendo, insisto en ello. Ver un espectáculo como el suyo sucede con demasiada rareza. En palabras de mi novio anoche, ella es una joya.
Lista de canciones: Proporcionada por Benjamin Ratliff (The New York Times). ¡Gracias Ben! Lee su artículo aquí.
- Miranda
- The Waiting
- Some Things Cosmic
- Drunk & With Dreams
- Acrobat
- Stars Are Out (inédita)
- Lonely Universe
- The Sky Opened Up
- Safe In The Womb
- Always Half Strange
